"Comme l'abeille, l'artiste butine la beauté du monde pour en faire le miel de l'âme."

Ses origines

FLOO WOUACK, de son vrai nom Florent BÉGUIN, est originaire du Nord de la France. Cet artiste, né en 1985, a montré un intérêt pour l’art dès son plus jeune âge en expérimentant le dessin en griffonnant quotidiennement des personnages en tout genre.
Il grandit dans les quartiers de l'agglomération lilloise, où il pratique le roller freestyle. Il puise son inspiration dans l'effervescence du street art qui l'entoure. Les murs ornés de graffitis colorés et les collages dans les rues deviennent son terrain de jeu et d'expérimentation. Il suit des cours de beaux-arts à l’Atelier avec Catherine Tournay durant quelques années. Il y apprend les techniques traditionnelles du dessin, du pastel, du travail des couleurs, et même le maniement du pinceau qui enrichissent sa pratique. Cette passion l'a conduit à poursuivre des études de designer industriel et designer graphique à RUBIKA, où il a utilisé ses connaissances artistiques et affiné ses compétences en techniques et outils variés, notamment en ce qui concerne l’aspect numérique.

Son univers

L'œuvre de FLOO est caractérisée par une dualité qui combine le dessin de personnages au stylo bic et le portrait à la peinture acrylique. Sa 

Les personnages au stylo Bic, souvent réalisés en noir et blanc, sont sa marque de fabrique depuis toujours. Inspiré par l’univers du graff, du streetart et des caricatures, il met en avant un sens aigu du détail et une grande maîtrise des ombres et des lumières. D’autres sont en couleurs et utilisent des techniques comme l’acrylique, aquarelle, crayons, marqueurs et même du marc de café. À travers ses personnages enfantins et colorés, il commence par s’adresser avec naïveté à l’enfant qui sommeille en chacun de nous et nous transporte dans un monde léger. En seconde lecture, son travail pose un regard plus sombre sur l’insouciance des problèmes de notre société, (dérèglement climatique, pollution, extinctions d’espèces animales...). Il cherche ainsi à réveiller et faire réagir notre conscience d’adulte par un message plus brut, plus violent et provocant.

Il a récemment créé un personnage identitaire, l’Abeille qu’il va diffuser dans la rue par le biais de collage et pochoir.

Sa singularité réside dans l'harmonie de deux styles bien distincts : d'une part, des portraits saisissants qui capturent l'essence humaine avec une profondeur des émotions

D'autre part, des personnages fictifs caricaturaux, amusants et colorés, qui ajoutent une touche de fantaisie à ses œuvres. Chaque création, qu'elle soit murale ou sur toile, raconte une histoire, interrogeant le quotidien avec un regard à la fois critique et ludique. Ce mélange audacieux de réalisme et d'imaginaire invite les spectateurs à explorer les multiples facettes de la vie urbaine, tout en célébrant l'expression artistique sous toutes ses formes. Ainsi, l'artiste se positionne comme un véritable porte-voix de la culture contemporaine, utilisant la rue comme toile de fond pour s'exprimer.

La fusion de ces disciplines lui permet de créer des œuvres uniques, mêlant le dynamisme du sport urbain à la profondeur de l'art pictural. Ses créations, souvent influencées par l'énergie des scènes de rue et les mouvements fluides du roller, invitent le spectateur à redécouvrir l'environnement urbain sous un nouvel angle, où chaque coup de pinceau rappelle son amour pour la culture du street art

Sa technique artistique

Sa technique de peinture acrylique est remarquable et donne vie à des portraits de figures populaires ou anonymes. Plus matures, et en même temps plus libérés, ces portraits monochromes contrastent entre la sobriété du noir et du blanc et l’impulsivité laissée par les coups de pinceaux, les coups de stylos. Cela donne un résultat très percutant et incisif, notamment dans la profondeur des regards et le choix des expressions de ses personnages. Tous ces visages cultivent des émotions et sentiments entremêlés que le spectateur parvient à distinguer et s’approprier. On y retrouve un mélange d’influences Street art et Pop art.

Son univers bipolaire jongle entre les expressions singulières de ses portraits et les dessins enfantins et naïfs.

Il cache une réalité bien plus sombre et provocante. Il cherche à susciter les émotions et la prise de conscience du spectateur. FLOO est également influencé par MONSTA, PANDAKROO, SAINER ETAM, STOM 500, CREATED BY IMRIE, ISAAC MALAKKAI, DOMINIC BEYELER, ZANE PRATER, et bien d’autres.

Ses expositions

Depuis 2018, FLOO multiplie les expositions et a présenté ses travaux à plusieurs reprises à travers différentes expositions dans le nord de la France.

2018 HOMELAB: Exposition dans un showroom de mobilier contemporain. Lesquin, France
2019 QUARADE: Exposition dans un showroom de décoration intérieure, Wambrechies, France
2020 LE LOKARRIA: Exposition dans un bar-restaurant. Lille, France
2022 LE 194: Exposition dans un showroom d'antiquité et mobilier vintage. Halluin, France
2023 QUARADE: Exposition dans un showroom  de décoration intérieure. Wambrechies, France
2024 LES 111 DES ARTS: Exposition et vente caritative (recherches contre le cancer) Lille, France
2024 LA BRADERIE DE L'ART: Exposition, création d'oeuvres à partie de matériaux de récupération. Roubaix, France
2024 WEART51: projet d'une série de 51 billets de one dollar originaux customisés. Lille , France

Depuis 2020 ARTAETAS: Exposition et vente sur site portraits sur toile, acrylique. Croix, France
Depuis 2020 STREETART HOME: Artothèque, exposition, prêt d’oeuvres, vente sur site portraits sur toile, acrylique. Croix, France
Depuis 2024 GALERIE DÉTOURNÉE: Exposition permanente, dessin au stylo bic. Lille, France
Depuis 2024 GALERIE DAY2DAY : Exposition et vente sur site portraits sur toile, acrylique. Montpellier, France
Depuis 2024 GALERIE ARTSPER: oeuvres présentes sur le site de vente, portraits sur toile, acrylique

Ses récentes collaborations avec des artistes comme M KOEUR, Mr CHIC 2.0, TIWAN, SHORTYMAN, ATELIER VIARD ont enrichi sa pratique et d’autres collaborations sont à venir.

Aujourd'hui, FLOO continue d'explorer de nouvelles techniques et de repousser les limites de son art. Son but est de réussir à créer une passerelle, un lien entre ses deux univers distincts.

FLOO reste fidèle à son style et ses origines streetart tout en se fiant à son intuition et en explorant sans cesse de nouvelles pistes sujet ou inspiration. Il est actif sur les réseaux sociaux et partage régulièrement des œuvres en cours, des inspirations, et des réflexions sur son parcours artistique.

Floo en quelques mots

FLOO WOUACK, de son vrai nom Florent BÉGUIN, a montré un intérêt pour l’art dès son plus jeune âge en expérimentant le dessin et la peinture. Il suit des cours de beaux-arts à l’Atelier avec Catherine Tournay durant quelques années. Cette passion l'a conduit à poursuivre des études de designer industriel et designer graphique à RUBIKA, où il a affiné ses compétences en techniques et outils variés, notamment en ce qui concerne l’aspect numérique.

L'œuvre de FLOO est caractérisée par une dualité qui combine le dessin de personnages au stylo bic et le portrait à la peinture acrylique.

Les personnages au stylo Bic, souvent réalisés en noir et blanc, sont sa marque de fabrique depuis toujours. Inspiré par l’univers du graff, du streetart et des caricatures, il met en avant un sens aigu du détail et une grande maîtrise des ombres et des lumières. D’autres sont en couleurs et utilisent des techniques comme l’acrylique, aquarelle, crayons, marqueurs et même du marc de café. À travers ses personnages enfantins et colorés, il commence par s’adresser avec naïveté à l’enfant qui sommeille en chacun de nous et nous transporte dans un monde léger. En seconde lecture, son travail pose un regard plus sombre sur l’insouciance des problèmes de notre société, (dérèglement climatique, pollution, extinctions d’espèces animales...). Il cherche ainsi à réveiller et faire réagir notre conscience d’adulte par un message plus brut, plus violent et provocant.

Sa technique de peinture acrylique est remarquable et donne vie à des portraits de figures populaires ou anonymes. Plus matures, et en même temps plus libérés, ces portraits monochromes contrastent entre la sobriété du noir et du blanc et l’impulsivité laissée par les coups de pinceaux, les coups de stylos. Cela donne un résultat très percutant et incisif, notamment dans la profondeur des regards et le choix des expressions de ses personnages. Tous ces visages cultivent des émotions et sentiments entremêlés que le spectateur parvient à distinguer et s’approprier. On y retrouve un mélange d’influences Street art et Pop art.

Son univers bipolaire jongle entre les expressions singulières de ses portraits et les dessins enfantins et naïfs.

Il cache une réalité bien plus sombre et provocante. Il cherche à susciter les émotions et la prise de conscience du spectateur. FLOO est également influencé par MONSTA, PANDAKROO, SAINER ETAM, STOM 500, CREATED BY IMRIE, ISAAC MALAKKAI, DOMINIC BEYELER, ZANE PRATER, et bien d’autres.

FLOO a présenté ses travaux à plusieurs reprises à travers différentes expositions dans le nord de la France.

Il expose ses portraits de manière permanente chez ARTAETAS et STREETART HOME. Ses dessins au stylo sont présentés à la galerie DÉTOURNÉE.

Ses récentes collaboration avec M KOEUR, MR CHIC, TIWAN, SHORTYMAN ont enrichi sa pratique et d’autres sont à venir.

Aujourd'hui, FLOO continue d'explorer de nouvelles techniques et de repousser les limites de son art. Il a récemment créé un personnage identitaire, l’Abeille qu’il va diffuser dans la rue par le biais de collage et pochoir. Son but est de réussir à créer une passerelle entre ses deux univers distincts.

FLOO reste actif sur les réseaux sociaux et partage régulièrement des œuvres en cours, des inspirations, et des réflexions sur son parcours artistique.

Flo (né en 1987) est un peintre qui vit et travaille , dans l'est de la France. Il entre dans une école d'arts appliqués en 2007, où il étudie le graphisme dont il obtient son diplôme en 2012. Le graphisme est un outil clé pour composer, mélanger et harmoniser des créations issues de techniques variées. Les logiciels offrent de plus en plus de possibilités et de rapidité dans la création. Passionné de photographie et de dessin, Blandin s'oriente naturellement vers l'expression figurative. Il peint principalement des paysages et des scènes de la vie quotidienne. L’univers de Blandin est coloré et contemplatif, suspendu dans le temps entre rêve et réalité. Portrait Timm Blandin 2024 2023Écrivez votre texte ici ...

FLOO WOUACK, de son vrai nom Florent BÉGUIN, est originaire du Nord de la France. Cet artiste, né en 1985, a montré un intérêt pour l’art dès son plus jeune âge en expérimentant le dessin et la peinture. Il suit des cours de beaux-arts à l’Atelier avec Catherine Tournay durant quelques années. Cette passion l'a conduit à poursuivre des études de designer industriel et designer graphique à RUBIKA, où il a affiné ses compétences en techniques et outils variés, notamment en ce qui concerne l’aspect numérique.

L'œuvre de FLOO est caractérisée par une dualité qui combine le dessin de personnages au stylo bic et le portrait à la peinture acrylique.

Les personnages au stylo Bic, souvent réalisés en noir et blanc, sont sa marque de fabrique depuis toujours. Inspiré par l’univers du graff, du streetart et des caricatures, il met en avant un sens aigu du détail et une grande maîtrise des ombres et des lumières. D’autres sont en couleurs et utilisent des techniques comme l’acrylique, aquarelle, crayons, marqueurs et même du marc de café. À travers ses personnages enfantins et colorés, il commence par s’adresser avec naïveté à l’enfant qui sommeille en chacun de nous et nous transporte dans un monde léger. En seconde lecture, son travail pose un regard plus sombre sur l’insouciance des problèmes de notre société, (dérèglement climatique, pollution, extinctions d’espèces animales...). Il cherche ainsi à réveiller et faire réagir notre conscience d’adulte par un message plus brut, plus violent et provocant.

Sa technique de peinture acrylique est remarquable et donne vie à des portraits de figures populaires ou anonymes. Plus matures, et en même temps plus libérés, ces portraits monochromes contrastent entre la sobriété du noir et du blanc et l’impulsivité laissée par les coups de pinceaux, les coups de stylos. Cela donne un résultat très percutant et incisif, notamment dans la profondeur des regards et le choix des expressions de ses personnages. Tous ces visages cultivent des émotions et sentiments entremêlés que le spectateur parvient à distinguer et s’approprier. On y retrouve un mélange d’influences Street art et Pop art.

Son univers bipolaire jongle entre les expressions singulières de ses portraits et les dessins enfantins et naïfs.

Il cache une réalité bien plus sombre et provocante. Il cherche à susciter les émotions et la prise de conscience du spectateur. FLOO est également influencé par MONSTA, PANDAKROO, SAINER ETAM, STOM 500, CREATED BY IMRIE, ISAAC MALAKKAI, DOMINIC BEYELER, ZANE PRATER, et bien d’autres.

FLOO a présenté ses travaux à plusieurs reprises à travers différentes expositions dans le nord de la France.

Il expose ses portraits de manière permanente chez ARTAETAS et STREETART HOME. Ses dessins au stylo sont présentés à la galerie DÉTOURNÉE.

Ses récentes collaboration avec M KOEUR, MR CHIC, TIWAN, SHORTYMAN ont enrichi sa pratique et d’autres sont à venir.

Aujourd'hui, FLOO continue d'explorer de nouvelles techniques et de repousser les limites de son art. Il a récemment créé un personnage identitaire, l’Abeille qu’il va diffuser dans la rue par le biais de collage et pochoir. Son but est de réussir à créer une passerelle entre ses deux univers distincts.

FLOO reste actif sur les réseaux sociaux et partage régulièrement des œuvres en cours, des inspirations, et des réflexions sur son parcours artistique.

Flo (né en 1987) est un peintre qui vit et travaille , dans l'est de la France. Il entre dans une école d'arts appliqués en 2007, où il étudie le graphisme dont il obtient son diplôme en 2012. Le graphisme est un outil clé pour composer, mélanger et harmoniser des créations issues de techniques variées. Les logiciels offrent de plus en plus de possibilités et de rapidité dans la création. Passionné de photographie et de dessin, Blandin s'oriente naturellement vers l'expression figurative. Il peint principalement des paysages et des scènes de la vie quotidienne. L’univers de Blandin est coloré et contemplatif, suspendu dans le temps entre rêve et réalité. Portrait Timm Blandin 2024 2023Écrivez votre texte ici ...